සංගීත ඉතිහාසය සහ සංගීතය ලෝකයේ ඇරඹීමට හේතු.

සංගීතයේ ඉතිහාසය ගත් කල වසර දහස් ගණනක් පුරා විවිධ සංස්කෘතින් සහ ශෛලීන් ආවරණය විශාල සහ විවිධත්වයෙන් යුතු පරාසයකි.

පුරාණ සංගීතය: සංගීතයේ මූලාරම්භය මෙසපොතේමියාව, ඊජිප්තුව, ග්‍රීසිය සහ රෝමය වැනි පුරාණ ශිෂ්ටාචාර දක්වා දිව යයි. මෙම මුල් සංගීතය මූලික වශයෙන් ආගමික සහ චාරිත්‍රානුකූල අරමුණු සඳහා භාවිතා කරන ලද අතර, ලයිරස්, වීණා සහ නළා වැනි උපකරණ බහුලව භාවිතා වේ.

මධ්‍යකාලීන සංගීතය: මධ්‍යතන යුගය, දළ වශයෙන් 5 සිට 15 වන සියවස දක්වා විහිදුණු අතර, අද අප දන්නා බටහිර ශාස්ත්‍රීය සංගීතය බිහි විය. ග්‍රෙගෝරියන් ගායනය, මොනොෆොනික් වාචික සංගීතයේ ආකාරයක්, මෙම කාලය තුළ ආගමික සංගීතය ආධිපත්‍යය දැරීය. බහුවිධ ස්වතන්ත්‍ර නාද රේඛා සහිත බහු ශබ්ද සංගීතය පසුකාලීන මධ්‍යතන යුගයේ දී වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය.

පුනරුද සංගීතය:

 පුනරුදය, 14 සිට 17 වන සියවස දක්වා, සැලකිය යුතු සංස්කෘතික හා කලාත්මක වර්ධනයක් ඇති කාලයකි. Josquin des Pérez සහ Giovanni Palestrina වැනි නිර්මාපකයින් වාචික සංගීතයේ දියුණුවට දායක විය, විශේෂයෙන් ගායන රචනා. වයලීනයේ නැගීම සහ නැටුම් කට්ටලය වැනි වාද්‍ය භාණ්ඩ වර්ධනය වීමත් සමඟ වාද්‍ය සංගීතය ද ප්‍රමුඛත්වයක් ලබා ගත්තේය.

බැරොක් සංගීතය: බැරොක් යුගය, 17 වන සහ 18 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ විසිතුරු සහ විස්තීර්ණ සංගීත ශෛලීන් මගින් සංලක්ෂිත විය. Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel, Antonio Vivaldi වැනි නිර්මාපකයින් මෙම යුගයේදී ප්‍රමුඛ විය.බැරොක් සංගීතයේ සංකීර්ණ බහුශ්‍රැත, නාට්‍යමය ප්‍රතිවිරෝධතා සහ ප්‍රසංගය සහ ෆියුග් වැනි ආකෘති වර්ධනය විය.

සම්භාව්‍ය සංගීතය: 18වන සියවසේ මැද භාගයේ සිට 19වන සියවසේ මුල් භාගය දක්වා වූ සම්භාව්‍ය කාලය, වඩාත් සමබර සහ ව්‍යුහගත සංගීත සංයුති වෙත මාරුවක් ගෙන ආවේය. Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven සහ Franz Joseph Haydn වැනි නිර්මාපකයින් මෙම යුගයේ කේන්ද්‍රීය චරිත විය. සම්භාව්‍ය සංගීතය පැහැදිලි බව, සමමිතිය සහ Sonata ආකෘතිය වැනි විධිමත් ව්‍යුහයන් අවධාරණය කළේය.

රොමෑන්තික සංගීතය: 19 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ සිට 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගය දක්වා වූ රොමෑන්තික යුගය, චිත්තවේගීය ප්‍රකාශනය සහ පුද්ගලවාදය අවධාරණය කිරීම මගින් සංලක්ෂිත විය. ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන්, ෆ්‍රෙඩ්රික් චොපින් සහ රිචඩ් වැග්නර් වැනි නිර්මාපකයින් සංගීත ප්‍රකාශනයේ සීමාවන් තල්ලු කළ අතර වාද්‍ය වෘන්දය කේන්ද්‍රීය බලවේගයක් බවට පත්විය. රොමෑන්ටික සංගීතය පොහොසත් සුසංයෝග, විස්තීරණ ආකෘති සහ වැඩසටහන් අන්තර්ගතයන් ඇතුළත් විය.

20 වන සියවසේ සංගීතය: 20 වන සියවස විවිධ සහ නව්‍ය සංගීත චලනයන් සහිත විය. Impressionism (Claude Debussy), ප්‍රකාශනවාදය (Arnold Schoenberg), නව සම්භාව්‍යවාදය (Igor Stravinsky) සහ minimalism (Steve Reich) මෙම කාලපරිච්ඡේදය තුළ බිහි වූ බොහෝ ශෛලීන් අතර විය. ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතය සහ ජෑස් සංගීත භූ දර්ශනයට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය.

සමකාලීන සංගීතය: 

සමකාලීන සංගීතය යනු 20 වන සියවසේ මැද භාගයේ සිට අද දක්වා නිෂ්පාදනය කරන ලද සංගීතයයි. එය ඇවන්ගාඩ්, පර්යේෂණාත්මක, පොප්, රොක්, හිප්-හොප් සහ තවත් බොහෝ දේ ඇතුළුව පුළුල් පරාසයක මෝස්තර ඇතුළත් වේ. තාක්‍ෂණික දියුණුව, ගෝලීයකරණය සහ සංස්කෘතික විවිධත්වය සමකාලීන සංගීතයට බෙහෙවින් බලපා ඇති අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස පොහොසත් සහ නිරන්තරයෙන් විකාශනය වන සංගීත භූ දර්ශනයක් ඇති වේ.

ඉහත සඳහන් කරන ලද සෑම කාලපරිච්ඡේදයකටම සහ ශෛලියකටම ආවේණික වූ සංකීර්ණතා, උප ප්‍රභේද සහ බලගතු චරිත ඇත. සංගීතයේ ඉතිහාසය ගවේෂණය කිරීම මානව සංස්කෘතියේ නිර්මාණශීලිත්වය සහ ප්‍රකාශනය සඳහා ආකර්ෂණීය ගමනක් විය හැකිය.

2. සංගීතය ආරම්භ වීමට හේතු :

සංගීතයේ මූලාරම්භය සහ අරමුණ මානව සංස්කෘතිය හා ඉතිහාසය තුළ ගැඹුරින් මුල් බැස ඇත.

සන්නිවේදනය සහ ප්‍රකාශනය. 

සංගීතයේ මුල් ආකෘති සන්නිවෙදනේ සහ ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍යයක් ලෙස භාවිතා විය. භාෂාව වර්ධනය විමර පෙර , මිනිසුන් හැඟීම්,සිතුවිලි සහ තම ආශාවන් සහ අභිප්‍රායයන් සහ සමාජ තොරතුරු ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා  සංගීතය සහ රිද්මයානුකුල ශබ්දයන් භාවිතා කර ඇත.

චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර හා උත්සව: 

සංගීතය ඉතිහාසය පුරාවටම ආගමික සහ චාරිත්‍රානුකූල පිළිවෙත්වලට සමීපව බැඳී ඇත. මුල් මානව සමාජයන් සුව කිරීමේ උත්සව, නමස්කාරය, සම්ප්‍රදායේ චාරිත්‍ර සහ වාර්ගික සැමරුම් වැනි චාරිත්‍ර සඳහා සංගීතය භාවිතා කළ බව විශ්වාස කෙරේ.සංගීතය එකමුතුකම, අතික්‍රමණය සහ අධ්‍යාත්මික සම්බන්ධතාවය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට උපකාරී විය.

සමාජ ඒකාබද්ධතාවය සහ බැඳීම:

සංගීතයට මිනිසුන් එක් කිරීමට සහ සමාජ බැඳීම් ශක්තිමත් කිරීමට බලය ඇත. මුල් මානව ප්‍රජාවන් තුළ, සංගීතය සහ වාර්ගික ගායනය හෝ නැටුම් සහයෝගීතාව, කණ්ඩායම් අනන්‍යතාවය සහ අයිතිවාසිකම පිළිබඳ හැඟීම සඳහා පහසුකම් සලසා ඇත.එය හවුල් අත්දැකීමක් ලබා දුන් අතර ප්‍රජාව තුළ සහජීවනය ප්‍රවර්ධනය කළේය. 

කතන්දර කීම සහ වාචික සම්ප්‍රදාය: 

සංගීතය බොහෝ විට කතන්දර කීම සහ සංස්කෘතික ඉතිහාසය සංරක්ෂණය සමඟ බද්ධ වී ඇත. පුරාණ සමාජවල, කතන්දර, ජනප්‍රවාද සහ සංස්කෘතික දැනුම එක් පරම්පරාවකින් තවත් පරම්පරාවකට බෙදා හැරීම සඳහා ගීත සහ ගායනා භාවිතා කරන ලදී. කතන්දර වඩාත් මතක තබා ගත හැකි කරමින් සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කර ගැනීමට සහ ආකර්ෂණය කර ගැනීමට සංගීතය උපකාර විය.

 විනෝදාස්වාදය සහ සතුට: 

සංගීතය සැමවිටම විනෝදය සහ විනෝදාස්වාදයේ මූලාශ්‍රයක් වී ඇත. මිනිසුන් විනෝදාස්වාද අරමුණු, සැමරීම සහ පුද්ගලික විනෝදය සඳහා සංගීතය භාවිතා කර ඇත. එය චිත්තවේගයන් අවදි කිරීමට, මනෝභාවයක් ඇති කිරීමට සහ පලා යාමේ හෝ ලිහිල් කිරීමේ ආකාරයක් සැපයිය හැකිය.

නිලක්ෂි බණ්ඩාර 

1/07/23.